Миша Сапрыкин


Портрет четы Арнольфини и Путин

Портрет четы Арнольфини и Путин

На картине великого предтечи Яна Вана Эйка изображен явно Путин с неизвестной, но уже весьма беременной женщиной. Путин любит свой народ, как бы говорит этим Ван Эйк. К женщине-народу повернута собачка, символ верности хозяину, но свечка над женщиной уже не горит. Со стороны Путина на окне лежат апельсины - атрибут богатства. Об этом же говорят и меховые вопреки лету одеяния. Несмотря на общий достаток, богач носит обычные деревянные башмаки, ему как бы не чуждо хождение по грязи, в отличие от аристократов того времени, которые предпочитали перемещаться на носилках.

Ненаслюнявленные карандаши юного художника, сделавшего душераздирающую копию известной картины, кардинально изменили символику произведения. Богача лишили апельсинов, собака превратилась в кота - символ независимости, Арнольфини-Путин в ужасе вскинул руки вверх, обжигая холёные перста амфороискателя об люстру, а народная женщина-Русь больно бьет политика в его самое больное место организма - в печень. Огромная шляпа владыки в процессе потасовки превратилась в сплющенную кепку. Весь градус произведения поменялся в сторону осмысленного протеста. Юный детсадовец, рисуя картину в день выборов, очевидно, уловил струю общественного самосознания, что конечно же отразилось в его творчестве.


Безобразная герцогиня и Успенский

Безобразная герцогиня и Успенский

На картине нидерландского возрожденца Квентина Массейса нарисована то ли карикатура на обидевшую его добрую женщину, то ли герцогиня, страдающая болезнью Педжета, то ли несимпатичный мужик, одетый в женское платье, типа Бори Моисеева.

Молодому, но подающему надежды, художнику Мише не чужда антверпенская школа (школа-сад) живописи, и он решил снять копию с этой гротескной старухи. Справедливости ради стоит отметить, что Миша не первый, кого посетила эта идея. До этого зарисовки с картины уже делал Леонардо да Винчи.

Современный мальчик выполнил работу в дадаической манере живописи. Разрозненные части безобразной герцогини, витая в воздухе, собираются в образ симпатичного Чебурашки. Не трудно догадаться, что ушастый герой возник на картине не случайно. Наметанный глаз художника безошибочно определил поразительное сходства во внешности Эдуарда Успенского (см. фото ниже), открывшего Чебурашку, и уродливой герцогини Массейса. И бородавка на щеке, и характерно поджатая нижняя губа, и мешки под глазами - все эти черты присущие обоим персонажам. Итак, мост во времени длиной 500 лет установлен, и герцогиня, похожая на детского писателя, стала нам более симпатичной и понятной.


Васнецовский витязь

Васнецовский витязь

Виктор Михалыч очень любил рисовать богатырей и нарисовал их целый героический цикл. На данном панорамном полотне с диагональю почти три с половиной метра изображен витязь на распутье. Что за распутье так озадачило этого воина, задаём мы себе вопрос. Всмотримся в противоречивое одеяние мыслителя. И действительно, при общей брутальности персонажа, на нём одеты очень легкомысленные бирюзовые сапожки с горчичной каёмочкой.
Видно, что рыцарь еще не определился, кем точно он хочет быть. Что лучше: воевать или работать в ансамбле песни и пляски при доме славянской культуры при каком-нибудь княжестве? А вообще, негоже мужику в бирюзовых сапожках ходить. Даже в наш толерантный век это себе позволяют только Боря Моисеев и Серёжа Зверев.

Молодой, но очень перспективный художник Миша, так и быть, оставил богатырическому бойцу яркие сапоги, но забрал у него со спины щит, чтобы открыть самую, пожалуй, большую загадку картины: что находится под щитом? А под под ним оказалось дупло или просто дырка, сквозь которую стало видно богатый, несмотря на свою монохромность, внутренний мирок всадника.

Кисти рук военного оторваны и не мудрено, ведь богатырь упорно пытается держать копье непосредственно за острое лезвие. За такое, действительно, нужно руки отрывать. Хотя есть мнение, что богатырь использует копье в качестве карандаша и что-то царапает на надгробном камне. В том что камень надгробный сомневаться не приходится, ведь именно под ним юный художник поместил бусурманский череп.

Претерпел существенные изменения могучий конь. Тюнинг состоит в том, что жеребец стал более длинным за счет мастерского вживления большого куска плоти в туловище. Теперь на спине животного может сесть не один, а сразу три витязя, что несомненно очень удобно. Ведь богатырских коней мало, а витязей всяких - пруд пруди, особенно в некоторых точках некоторых населённых пунктов.

В небе летит необычный ворон, его силуэт очень напоминает очертания палубного истребителя СУ-33. Несомненно, художник хотел сказать нам этим о связи времен и преемственности военного ремесла. Выбор сумневающегося богатыря становится для нас очевиден. Конечно же, он останется на службе в княжеской кавалерии и будет и дальше защищать родное поле от набегов недоброжелателей.


Инопланетное яйцо

Инопланетное яйцо

Дорисовываем за 5-летним сыном яйцо инопланетной национальности. Сдавайся, инопланетное яйцо!


Девочка на шаре

Девочка на шаре

Пабло Пикассо был большим любителем примитивизма. А вот картина "Девочка на шаре" у него по примитивистски не получилась. Но на то нам и даны дети, чтобы исправлять недоделки взрослых.

Художник пикассист Миша оформил девочку на шаре и гимнаста на Кубе в истинно примитивистском стиле.

Девочка стала еще утонченнее, гимнаст еще массивнее и квадратичнее, не считая, может быть, несколько вырожденной ноги, которая зато теперь не загораживает важные детали картины. Теперь мы видим, что из себя представляет шар, на котором так грациозно у обоих художников баллансирует циркачка. А шар оказался, вы не поверите, одним из яиц Фаберже (см. фото ниже), искусно вырисованным автором.

Яйцо Фаберже

Таким образом, автор отдал дань пасхальным традициям в православно-гимнастской среде Испании начала 20-го века.


Малевич: автопортрет

Козий мир Малевича

Что может рисовать человек, которого зовут Казимир Северинович Малевич, который женился на Казимире Зглейц, и мать у которого зовут Людвигой. Волею судеб ему пришлось рисовать супрематизмы, иначе никак.
Кроме этого, простите за тавтологию, Малевич малевал кубизм, футуризм, кубофутуризм и даже в некоторые времена года феврализм.

Мир Малевича плосок, как шутки Петросяна, и подтверждением тому является регрессивное полотно "Супрематизм: автопортрет в двух измерениях". Как автопортрет картина не очень похожа на Малевича, каким бы он ни был, хоть это и автопортрет, хоть и в двух измерениях.

Маленький живописец из детсада "Солнышко в двух измерениях" перерисовал шедевр с некоторыми поправками. Теперь знаменитый футурист стал более менее узнаваем, хотя по-прежнему непонятен.

Его передняя нога и задний костыль, встав в правильное положение, преобрели поразительную, ошеломляющую реалистичность. А любимый чёрный плюшевый пиджак Малевича с чётко прорисованной текстурой ткани просто разит зрителя наповал, даже кажется, что от него прямо с холста пахнет молью, которой предостаточно было в семействе самого великого плоского художника.

Мы отчётливо представляем, как обдолбанный Малевич закатывает декадансную ссору с Казимирой Зглейц, и она разозленная его футуристическим гоном, плескает в лицо бесконечно ранимого художника скверно разведенный балтийский чай.
Обиженный Казимир, нахлебавшись чая, запирается на кухне и гневно рисует свою жену в виде острого треугольника, насаженного на черный круг. Довольный своей местью, гений возбужденно стучит костылём по растрескавшемуся паркету.

Всё это мы отчётливо видим на копии фантастически проницательного малыша-супрематиста. Двумерные миры Малевича по-новому открылись для нас в работе, выполненной кистью ребенка.


Купание красного коня

Купание красного коня

В картине Кузьмы Петрова-Водкина красный конь выступает в роли Судьбы России, которую не в силах удержать хрупкий и юный седок.

Пятилетний художник, делая проникновенную копию произведения, чутко осознавал об чём оно. Малыш-автор, демонстрируя свою политическую зрелость, изобразил седока с головой молодого Путина и когтистыми лапками Медведя.

Седок, не взирая на опасность и риск, беспечно встал на скользкую спину коня тонкими ножками и беззаботно скачет справа налево, т.е. в графическое прошлое по оси времени. Морда коня уже скрылось в прошлом, за краем холста, но бесхвостый купированный круп всё еще находится в недалёком, но всё же будущем.

Оба художника нарисовали безухих скакунов, как бы говоря нам, что животные не слышат, что им говорит наездник. Стоит отметить, что уздечку безумный конник держит ногами, что безусловно демонстрирует тревогу автора за судьбу своей страны.


Дети рисуют Шаляпина

Дети рисуют Шаляпина

Убежден, что и без демонстрации оригинала, большинство зрителей узнало на детской картине нашего любимого певца, прославленного баса Фёдора Шаляпина со своей собачкой Ватрушкой. Собачка, кстати, изображена в виде лошадки, а сам Шаляпин предстал в образе всадника без головы, пытающегося на ощупь найти лошадку.

На плечах безголового гиганта восседает смешной карлик - он символизирует голос певца и его творческое начало. Карлик басом подсказывает артисту, где находится лошадка. Золотой голос России по-доброму машет мягкими руками-шарфами и коник дружелюбно тянет к ним свою мордочку. Весь центр композиции занимает коричневый мех, что делает произведение очень мягким и тёплым.

С помощью чистого белого фона юный живописец мастерски сохранил ощущение солнечного зимнего дня, присутствовавшего на кустодиевском варианте холста. Получилась очень трогательная интерпретация достаточно снобистской картины мещанского художника. Скажу честно, я по-новому открыл для себя Шаляпина и Ватрушку.

karapusik.ru


Мона Лиза рукой ребенка

Мона Лиза (Джокондовна)

Как говорил один герой из фильма Тарковского: "Я всегда боялся Леонардо!". Глядя на копию картины великого флорентийца, начинаешь как-то по-особому понимать эти слова. Юный художник двумя штрихами изобразил то, на что у Мастера ушли годы. И теперь можно смело сказать, что ученик превзошёл своего учителя, во всяком случае по скорости живописания.


Дега и юные спартанцы

Юные спартанцы

Эдгар Дега очень по-доброму представлял спартанцев. Он не знал про культ силы и жестокости, который царил в Спарте, поэтому нарисовал подростков в виде хилых французских детей образца 1861 года, коими являлись его натурщики. Не будем гадать, что сказал бы про них брутальный царь Леонид, тем более, что говорил он немного.

Другое дело копия произведения, сделанная современным мальчиком. Спартанцы имеют мощные квадратные торсы, крепкие коротки шеи. Вот это уже Спарта, это я понимаю. Исторический реализм существенно повысил художественную ценность картины.

Автор осознанно сократил число дегашных девушек, как бы говоря нам, что негоже бабам толпой задирать пацанов. Но одну девицу художник всё-таки оставил, именно к ней и подошли все четыре спартанца. Последний (самый правый) отпустил не по-спартански длинные волосы и шею. Видимо, в этом варианте картины именно он является девушкой, а не фигура в левой части холста.

В целом, произведение сохранило атмосферу спортивного или какого другого праздника, участники сцены улыбаются и дружелюбно протягивают друг другу руки. В обоих релизах шедевра остается непонятым будущий гражданин Спарты, стоящий в нелицеприятной позе на карачках в правом нижнем углу. Впрочем, во время праздников некоторым людям и по сей день бывает тяжело сохранить вертикальное положение.